Filme Anastasia 1997
- Disney | 20th Century Studios
FICHA TÉCNICA:
-
Título: Anastasia.
-
Gênero: Animação; Aventura; Fantasia.
-
Classificação: Livre.
-
Duração: 94 minutos.
-
País de Origem: Estados Unidos.
-
Ano de Lançamento (EUA): 1997.
-
Estúdio: 20th Century Fox Animation.
-
Distribuidora: 20th Century Fox Film Corporation.
-
Direção: Don Bluth e Gary Goldman.
-
Roteiro: Susan Gauthier, Bruce Graham,
-
Bob Tzudiker e Noni White, baseado em peça teatral de Marcelle Maurette.
-
Produção: Don Bluth e Gary Goldman.
-
Produtor Executivo: Maureen Donley.
-
Produtor de referências em Live-action: Laura Jo ‘L.J.’ Wentworth.
-
Edição: Bob Bender, Fiona Trayler.
-
Direção de Arte: Michael Peraza Jr.
-
Assistente de Direção: Jason Ayon.
-
Trilha Sonora: David Newman.
​
TRILHA SONORA:
-
Lançamento: 28 de Outubro de 1997
-
Gênero: Pop
-
Idiomas lançados: Inglês; Espanhol;
-
Formato: CD
-
Gravadora: Atlantic Records
-
Produção: David Newman,Lynn Ahrens e Stephen Flaherty
​
-
Composição de David Newman e as letras de Lynn Ahrens e Stephen Flaherty.
-
A trilha teve dois singles: Journey to the Past, com a cantora finada Aaliyah, e At the Beginning, com Donna Lewis e Richard Marx, que fizeram um mediano sucesso.
-
Aqui no Brasil, Journey to the Past ficou conhecida graças a regravação em português de Thalía.
-
As músicas Journey to de Past e Once Upon a December foram indicadas ao Oscar de Melhor Canção em 1998, mas perderam, porém a trilha foi elogiada por muito críticos, que falaram que ela se comparava aos musicais animados Disney.
-
A primeira música de Anastasia ter sido escrito foi: Foi No Mês de Dezembro, antes mesmo do script ser definido.
-
Inicialmente, Rumores em São Petersburgo foi usado para introduzir os personagens. Então Lynn Ahrens e Stephen Flaherty (compositores) tiveram que escrever outra música (Viagem ao Passado) e Rumores em São Petersburgo se transformou em uma questão que todo mundo perguntou: "A princesa ainda está viva ?"
-
Don Bluth (um dos dois diretores) diz que Viagem ao Passado é um resumo que descreve o filme: as escolhas que alguém faz é a jornada de sua vida.
​
​
​
ESTREIAS MUNDIAIS:
-
Estados Unidos: 14 de novembro de 1997 (New York City, New York).
-
Estados Unidos; Canadá: 21 de novembro de 1997
-
México: 30 de novembro de 1997 (pré-estreia)
-
México; Colômbia: 12 de dezembro de 1997
-
Venezuela: 17 de dezembro de 1997
-
Argentina; Chile; Bolivia; Porto Rico: 18 de dezembro de 1997
-
Panamá: 19 de dezembro de 1997
-
Coréia do Sul: 20 de dezembro de 1997
-
Brasil; Peru; Uruguai: 25 de dezembro de 1997
-
Polônia: 23 de janeiro de 1998
-
Turquia: 30 de janeiro de 1998
-
França: 04 de fevereiro de 1998
-
Suécia; Suíça: 06 de fevereiro de 1998
-
Holanda; Eslovénia: 12 de fevereiro de 1998
-
Finlândia: 13 de fevereiro de 1998
-
Bélgica: 18 de fevereiro de 1998
-
República Checa; Eslováquia: 26 de fevereiro de 1998
-
Espanha: 09 de março de 1998
-
Rússia; Tailândia: 13 de março de 1998
-
Estônia; Noruega: 20 de março de 1998
-
Itália: 23 de março de 1998
-
Hungria: 26 de março de 1998
-
Austria; Dinamarca; Egito; Irlanda; Líbano; Portugal; Romênia; Reino Unido; Suíça (Região de língua alemã): 27 de março de 1998
-
Grécia; Croácia; Alemanha: 02 abril de 1998
-
Islândia; Israel; Letónia; México(relançamento): 03 de abril de 1998
-
Argentina: 09 de abril de 1998 (relançamento)
-
Iugoslávia: 16 de abril de 1998
-
Bulgária: 17 de abril de 1998
-
Cingapura; Malásia: 28 de maio de 1998
-
Índia: 05 de junho de 1998
-
Indonésia: 20 de junho de 1998
-
Austrália: 25 de junho de 1998
-
África do Sul: 26 de junho de 1998
-
Nova Zelândia: 02 de julho de 1998
-
Taiwan: 04 de julho de 1998
-
Hong Kong: 06 de agosto de 1998
-
Japão: 05 de setembro de 1998
​
​
​​
​
​​
PREMIAÇÃO:
Vamos combinar que para receber indicação a Oscar, Globo de ouro e outros tipos de premiações já são difíceis de se receber e ainda sendo uma empresa concorrente (na época) da Disney.
Anastasia competiu com Titanic e Hércules - Disney em 1998.
​Melhor Trilha Sonora-Comédia/Musical: (Oscar)
- Anastasia
- O Casamento do Meu Melhor Amigo
- MIB - Homens de Preto
- Melhor é Impossível
- Ou Tudo Ou Nada <-- Ganhador
​
Melhor Canção Original: (Oscar)
- Anastasia (pela canção Journey To The Past)
- Con Air - A Rota da Fuga (pela canção How Do I Live
- Gênio Indomável (pela canção Miss Misery)
- Hércules (pela canção Go The Distance)
- Titanic (pela canção My Heart Will Go On) <-- Ganhador
​
​​
Melhor Canção Original:
(Globo de Ouro)
​- Anastasia (pela canção Journey To The Past)
- Anastasia (pela canção Once Upon A December)
- Hércules pela canção Go the Distance )
- Titanic (pela canção My Heart Will Go On) <-- Ganhador
- 007 - O Amanhã Nunca Morre (pela canção Tomorrow Never Dies)
Sobre a Animação e vida real dos Romanov.
BASTIDORES
Por Bianca Nobre
Atualizado em 29/10/2016
Aqui você descobre o que é um filme de animação e um filme de desenho animado.
Anastasia pode ser considerada como um desenho animado, porque os personagens são animados de forma tradicional, mas há vários elementos contidos no filme 3D.
Concept Art
Concepet Art é uma palavra em inglês, que traduzindo é Conceito de Arte.
Aqui será apresentado os esboços, ensaios, idéias tiradas antes do filme, para saber como vai ser o personagem principal, como se suas roupas... Mas também qual será o cenário, lugares, paisagens e objetos (quantas caixas de música eram, antes daquela que vemos no filme?)
A maioria das imagens publicadas aqui são do livro de produção do filme (The Art of Anastasia - aqui algumas fotos digitalizada); outros vêm do DVD bônus.
​
Animações em 2D e 3D
Desenho animado ou de animação do filme?
A diferença entre um filme de animação e um desenho animado é apenas como o resultado foi alcançado por projeto ou por computador?
Assim, a caricatura é um filme 2D - Animação Tradicional - onde os líderes têm atraído na folha 24 imagens cada componente ~ 90 minutos (mais de 2000).
Um filme de animação, é um 3D gerada por computador: os personagens são modelados e animados em software de computador.
Animação em 2D
O cenário:
Os Fundos em Anastasia (chamados de layouts) são pintadas à mão por artistas.
Para cada ângulo de vista diferente do que de fundo, deve ser completamente redesenhado
e repintado. Os personagens então, são colocados depois nesses fundos.
​
​
Animação dos Personagens:
Os animadores têm que ter um cuidado para animar personagens: desenhar todas as fases de cada movimento.
Os contornos dos personagens são de primeiro desenhados à lápis em folhas de papel justapostas para ver se as medidas estão corretas e movimentos fluidos.
As imagens que irão decompor movimentos (chamados de intermediários) nas pernas, braços, pálpebras... que vai de antecedência,serão desenhadas por artistas experientes.
Para ter certeza de que os movimentos parecem naturais e muito bem projetadas, as cenas serão realizadas por atores e isso facilita os artistas na hora de desenhar exatamanete todos os movimentos.
​
A coloração dos personagens:
A coloração dos personagens até 1997, nada mudou na animação
desde Branca de Neve de Walt Disney.
Mas ao contrário do cenário e das paisagens, todas as imagens de personagens animados não são pintadas à mão, como foi longo o processo de animação tradicional.
Agora, as imagens são coloridas no computador. Todas as imagens são digitalizados e aberto em software. Isto permite imagens com bordas mais limpas e também beneficiar de uma maior gama de cores. Os efeitos de brilho e luminosidade também são mais fáceis de obter.
Animação em 3D
Objetos:
A caixinha de música, o relicário e outros objetos têm uma breve aparição de momento e outros têm sido gerados por computador.
Na caixanha de música, todos os pequenos detalhes, todas as flores decoração etc, impedem que seja elaborado de cada vez.
Assim, a animaçao em 3D faz todos esses pequenos
detalhes ao mesmo tempo integradem na cena do
ângulo desejado.
É o mesmo para o relicário (Atenção: o fumo e seus
asseclas são feitas mão!), no porta retrato de Marie e na Anastasia dentro pequena bola de neve, por exemplo.
E não se esqueçam das lindas coroas de Anastasia e Maria que brilham deslumbradamente!
Os brilhos estão constantemente enviando rajadas de luz que é muito difícil de gerir coloração, enquanto que "com um programa 3D apenas um lugar fonte de luz e para variar a posição do objeto: os reflexos são gerados por magia.
​
Os meios de transporte:
Automóveis, carruagens, vagões, navios também são bastante decorados,
mas este não é o principal motivo que os leva a estar "inspirado" pelo
computador, é mais uma questão de ângulos.
Na verdade, eles por sua vez, como são objetos duros fluidez da animação
não é um problema. A prestação é excelente e mais uma vez simplifica
o trabalho.
​
O cenário:
O cenário Anastasia são pintadas à mão (como viu em Concept Arts), com poucas exceções, é claro.
Don Bluth (o diretor) gosta de viajar, os efeitos de rotação (a câmera gira em torno do personagem), porem este processo é muito caro, porque é muito complicado e muito longo.
Os três exemplos a seguir são os seguintes:
- quando Anya entrou no palácio velho e ela sobe as escadas
- quando ela encontra a caixa de música a bordo do barco e
bailarinos em retornar a sua memória.
- quando eles estão no Moulin Rouge e um homem chama dança Anya.
Enquanto a câmera gira, é necessário que todos os elementos do conjunto também
correm e, obviamente, é impossível para todos os objetos pintados na mesma camada
(mesma folha). Precisamos de todos esses elementos são independentes e que cada um tem a sua profundidade, seu lado ...
Outros que a rotação, a profundidade avançados podem também exigir que a decoração é gerado por computador.
Durante a cena do comboio, a tiros, onde vemos o processo de mover para a frente (sem perfil) que vemos a paisagem aberta diante de nós, ou perto, onde vemos a parte traseira, neve, árvores... são feitos em 3D.
Na foto abaixo, só Dimitri (salto para a cabine da locomotiva) é desenhado à mão!
Conclusão
Desenhos animados sempre foram caros. Eles pedem um monte de trabalho e milhares de pessoas para ser feito.
Somente a partir do efeito de 3D, a animação tem vindo a dar lugar ao filme de animação, menos onerosa e vantagem do alcance dos pequenos estúdios.
É por isso que por muito tempo a Disney era o detentor do monopólio da animação. Então, na década de 80 como a Universal Studios e Warner Bros tem tentado competir, mas sem muito sucesso.
Então meados dos anos 90, a 20th Century Fox lançou a batalha (curto prazo) e houve também DreamWorks.
Todos estes estúdios são concorrentes entraram no mercado com desenhos animados (com 3D nas configurações embora), mas o público não responder a isso, especialmente desde Toy Story, Shrek e Barbie, as pessoas queriam algo mais, outro tipo. E, nos últimos anos, muitos estúdios começaram no lucrativo negócio de animação que paga bem.